Figurzeichnen

Sag Hallo zu deiner Lehrerin, Neimy Kanani!

Du erfährst ein wenig über ihren Hintergrund in der Kunst und welche Themen du in diesem Kurs lernen kannst.

Mit Neimys klaren Erklärungen und unterhaltsamen Demonstrationen wirst du dich nicht mehr von Figurenzeichnungen einschüchtern lassen UND deine Kunst wird sich exponentiell verbessern!

0.1

Einführung

02:58

0.2

Empfohlene Bücher, Materialien & Digitale Pinsel zur Verwendung

02:27

Bist du bereit, mit beiden Füßen einzuspringen?

Neimy behandelt viele grundlegende Konzepte, um die menschliche Anatomie zu vereinfachen und in einfache Formen zu zerlegen, die es erleichtern, den Körper in verschiedenen Formen und Posen zu zeichnen.

Sie spricht auch über andere faszinierende und wesentliche Themen, wie positive und negative Räume, Überlappungen, Tangenten und ‚Leitern‘ und gibt dir sehr klare, einfache Tipps, wie du sie in deiner Kunst umsetzen oder vermeiden kannst.

1.1

In Teile zerlegen

07:51

1.2

Negativer und positiver Raum

07:35

1.3

Durch Figur und Perspektive sehen

15:05

1.4

Hausaufgaben

01:57

DAS ist eine Lektion, die sich fast jeder aufstrebende Künstler wünscht: Wir präsentieren dir eine detaillierte Aufschlüsselung ALLER wichtigen Körperteile und Merkmale. Ja! Du hast richtig gehört!!!

Neimy zeigt dir nicht nur genau, wie du die Strukturen aufbaust und Hände, Füße, Beine, Kopf, Arme, Hals und alle Gesichtszüge (Nase, Mund, etc.) zeichnest, sondern sie bietet dir auch erstaunlich detaillierte Spickzettel und Druckvorlagen, auf die du bei der Arbeit an deiner eigenen Kunst immer wieder zurückgreifen kannst.

Alles ist super klar und unkompliziert dargestellt, sodass es leicht zu verstehen ist. Dein Verständnis der menschlichen Figur wird sich nach dieser einzigen Lektion verzehnfachen!

2.1

Der Kopf

07:59

2.2

Kopfteile

14:54

2.3

Arme und Hände

10:36

2.4

Beine und Füße

13:47

2.5

Schlüsselbein und Hals

03:16

2.6

Hausaufgaben

00:47

In this lesson, you’ll learn essential foundations you need to know when starting off: the structural core, measurements, and flow of the figure’s pose.

Think of it like the building blocks of a house. The solid brick structure needs to be in place first, before adding other elements, such as plumbing, electric wiring, paint, flooring, etc.

You’ll also gain a ton of tips about how to correctly measure proportions, draw flowing lines, grasp contrapposto, understand why the line of action is so important, use line weight to give a sense of perspective, and LOTS more!

This is a value-packed lesson, so be sure to take notes!

3.1

Messen

04:40

3.2

Beim Zeichnen der Linien

03:08

3.3

Bewegungslinie und Kontrapost

03:07

3.4

Rhythmus

06:18

3.5

Hausaufgaben

01:14

Okay! Moving on to the really fun stuff: drawing dynamic poses in action! All the principles you’ve learned so far will help you with this stage.

Neimy will share with you insider secrets on how to draw expressive poses full of life, which she acquired from years of study and working as an artist.

You’ll discover how a simple flour sack will help you structure your torsos in a lifelike way, ones that bend, twist, and stretch as a body normally would do.

Your figure sketches will improve tremendously by using some easy techniques that Neimy demonstrates in this lesson, such as sketching loosely, determining the center of gravity, doing 5, 10, and 20-minute sketches, and more!

4.1

Verstehen, wie man expressiv zeichnet

08:06

4.2

Lass uns alte Zeichentrickfilme studieren

04:16

4.3

Sequenzielles Figurenzeichnen Bewegende Figuren zeichnen

02:19

4.4

Hausaufgaben

01:43

Time to tackle a fascinating and important aspect of figure drawing: light and shadows. What does this have to do with figure drawing, you ask?

Light and shadows create depth, causing your forms to look 3D and realistic.

Neimy explains clearly the way shadows and highlights will appear on a form and how you can imitate those effects in your artwork.

You’ll learn about hard, soft, and lost shadows and how to play with the light and shadows to draw attention to certain aspects of your illustration.

5.1

Licht und Schatten

05:05

5.2

Harte, weiche und verlorene Kanten

06:29

5.3

Schatten hervorheben

13:32

5.4

Hausaufgaben

01:56

Let’s dive into learning a fun and exciting skill: drawing clothes! At last, you’ll get some clarity on this mysterious topic.

You’ll discover practical ways to draw different types of folds, understand how fabric hangs, the visual difference in thick and thin fabrics, and lots more!

Neimy will also carefully explain what rookie mistakes to avoid when drawing clothing and why.

By the end of this lesson you’ll be able to identify different types of folds, such as Zigzag, Diaper, Drop and Pipe folds. You’ll also understand how ruffles are formed and how to draw them convincingly! Yay! Ruffle dresses FTW!

6.1

Drapierung

04:37

6.2

Faltenarten

03:10

6.3

Rüschen

03:52

6.4

Hausaufgaben

01:29

Ready to apply all the knowledge you acquired into one, awesome illustration of your own?

Neimy will guide you through her tried-and-proven process of illustrating a complete scene, from the composition phase all the way up to the full render!

You will not only learn figure drawing but also how to come up with interesting art ideas and tips for a balanced, pleasing composition that attracts the viewer, drawing them in.

Follow along with Neimy in painting a beautiful complete illustration that you can be proud of!

7.1

Zeichenideen

02:49

7.2

Komposition

11:13

7.3

Eine Illustration erstellen

03:32

7.4

Hausaufgaben

00:29