Wyprzedaż kończy się dzisiaj! 75% zniżki na nasze roczne członkostwo. Zdobądź umiejętności, które spełniają.
Angielski 
Angielski, Francuski,
1 więcej
Hiszpański
Kenneth i Michael to profesjonalni ilustratorzy i projektanci postaci, z odpowiednio 14 i 8 latami doświadczenia zawodowego.
pozostały czas
Anuluj w każdej chwili 30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy 30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy
Angielski
Angielski, Francuski , 1 więcej
Ucz się od profesjonalistów procesu projektowania niesamowitych środowiskTwórz głębię i zainteresowanie za pomocą tonów, wartości i perspektywy atmosferycznejPopraw swoje umiejętności projektowe, patrząc na dwa różne podejścia artystyczneZrozum, dlaczego kompozycja, równowaga i zasada trójpodziału są ważneUżywaj trybów mieszania, aby szybciej tworzyć fajne efektyZaprojektuj dopracowany obraz, zaczynając od miniatur, kompozycji kolorów i szkicowaniaW tym kursie nauczysz się podstaw tworzenia środowiska używanego w ilustracji i projektowania koncepcji dla branży kreatywnej. Nauczysz się tworzyć dopracowany obraz, zaczynając od miniatur, a kończąc na ostatecznej ilustracji. Dowiesz się również o kompozycji, perspektywie i technikach cyfrowego malowania w Photoshopie.
Najlepszą częścią jest to, że będziesz śledzić Michaela Billsa i Kennetha Andersona, gdy tworzą Utopijne Miasto jako część specyficznego rzeczywistego zadania projektowego. Pozwoli Ci to porównać ich indywidualne podejścia do zadania. Ten kurs poprawi Twoje umiejętności w projektowaniu środowiska 10-krotnie!
W kursie z Kennethem Andersonem będziesz śledzić jego postępy w tworzeniu futurystycznego Utopijnego Miasta. Nauczysz się o kompozycji, tonacji i perspektywie atmosferycznej, które są stosowane w rzeczywistym zadaniu. W tym kursie nie ma zadań domowych i jest on bardzo skoncentrowany na praktycznych aspektach.
7+ godzin wideo na życzenie
Certyfikat ukończenia kursu
Witaj w tutorialu!
Spojrzenie na brief, który ostatecznie zdefiniował tę koncepcję.
Przegląd pędzli, których używam do tego dzieła.
Szybki przegląd tego, jak używam warstw, trybów mieszania i masek.
Niektóre ogólne koncepcje kompozycji, o których będę myśleć podczas mojego procesu.
Używanie selektywnych szczegółów do prowadzenia oka.
Znaczenie tonu/wartości jako narzędzia kompozycji.
A basic overview of this natural phenomenon which will bring realism to this piece and can be used to your advantage.
A few of the main colour ideas which feature in this process.
Using reference to come up with new ideas and to kick start the design process.
Being creative and pushing your ideas by doing quick thumbnails.
With a thumbnail decided upon, it’s time to start painting!
I take a step back and evaluate the work in progress.
Back to painting, making changes to improve the image based on the previous review.
Reflecting on the whole process and how I used the concepts discussed at the start to come up with the final image.
Po krótkim wprowadzeniu przechodzimy przez brief pracy, a następnie omawiamy, jak skutecznie zbierać materiały referencyjne dla tematu, który zamierzasz eksplorować.
A short overview of thumbnailing and an introduction to a few composition basics that are worth keeping in mind when developing your environment. I’ll go over how to quickly create a seamless tiling pattern, and different ways you can create some custom brushes. I also give a brush pack recommendation.
We set up a document for generating thumbnails, and then go through the process of using the reference we gathered to develop some environment ideas.
After choosing a thumbnail, we begin the process of refining the idea, breaking it up into more manageable groups, (foreground, middle ground, background) and give ourselves a more solid foundation to build from.
Korzystając z tego samego układu co miniatury, ta lekcja dotyczy przekształcania naszego dopracowanego szkicu w różne schematy kolorów/pomysły na oświetlenie, które ostatecznie wybierzemy i użyjemy jako odniesienie podczas finalnego renderowania.
W tej lekcji, korzystając ze wszystkiego, co do tej pory opracowaliśmy, zaczynamy renderować nasze finalne środowisko w odcieniach szarości. Po osiągnięciu odpowiedniego punktu zatrzymania, przechodzimy do kolorowania obrazu, używając jednej z naszych kompozycji kolorystycznych jako odniesienia.
This is all about finishing touches and final polish such as adding some additional environment fx, color tweaks, and any additional detailing that might be needed.
Ocena kursu
(Na podstawie 44 recenzji)
1 kurs
Michael Bills jest niesamowitym Artystą Koncepcyjnym i Ilustratorem z USA, który od ponad 8 lat głównie pracuje nad grami mobilnymi. Współpracujemy z nim od dłuższego czasu i zawsze dostarcza ekscytujące i zabawne prace! Jego imponujące umiejętności projektowania postaci i środowiska czynią go prawdziwym skarbem.
Śledź Michael na
6 kursy
Kenneth jest profesjonalnym freelancerem, projektantem postaci z ponad 14-letnim doświadczeniem. Mieszka w Wielkiej Brytanii i pracował z takimi firmami jak BBC, Disney, Tandem Films i Axis Animation. Pracował również przy Oscarowym filmie Sylvaina Chometa “The Illusionist” oraz francuskim filmie Titeuf: Le film. Jego specjalności to ilustracja i projektowanie postaci oparte na fabule dla różnych mediów, szczególnie telewizji dla dzieci. W wolnym czasie lubi tworzyć postacie, ilustrować magazyny i tworzyć gry.
Śledź Kenneth na
21 Draw to internetowa społeczność edukacyjna, w której uczniowie na każdym poziomie zaawansowania mogą nauczyć się, jak być lepszym artystą. Nasi współpracujący artyści i instruktorzy należą do jednych z najlepszych na świecie.
Nasza platforma streamingowa na www.21-draw.com umożliwia każdemu oglądanie setek lekcji wideo prowadzonych przez legendy branży, które pracowały dla takich znanych firm jak Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar i innych. Członkostwo daje pełny dostęp do naszej platformy streamingowej.
Na books.21-draw.com można kupić nasze popularne ebooki i książki fizyczne do nauki rysunku, niezależne od kursów, również tworzone przez gigantów przemysłu artystycznego.
Członkostwo obejmuje nieograniczony dostęp do wszystkich 55+ kursów prowadzonych przez najlepszych artystów na świecie PLUS nowe kursy w miarę ich pojawiania się.
Każdy kurs zawiera 10-20 lekcji wideo, które trwają średnio 7 minut. Większość zawiera arkusze ćwiczeń, zadania domowe i pliki PSD lub PNG z warstwami.
Niektóre kursy umożliwiają czatowanie z instruktorem na forum publicznym, np. jeśli chcesz otrzymać opinię na temat swojej pracy.
Tak! Po ukończeniu kursu 21 Draw otrzymasz certyfikat ukończenia, który możesz pobrać i udostępnić znajomym, rodzinie, współpracownikom oraz potencjalnym pracodawcom!
Kursy 21 Draw to (wcześniej nagrane) samouczki wideo na życzenie ucznia, które możesz oglądać online na dowolnym urządzeniu cyfrowym w dowolnym czasie i dowolną ilość razy! Oznacza to, że możesz z łatwością je odtwarzać (i oglądać ponownie) komfortowo i we własnym tempie.
Mamy zajęcia dla wszystkich poziomów, nawet dla osób bez doświadczenia w rysunku. Ogólnie rzecz biorąc, skorzystać z tych kursów moą artyści na każdym poziomie —początkującym, średniozaawansowanym, czy zaawansowanym.
Wiele lekcji w naszych kursach dotyczy zarówno sztuki cyfrowej, jak i tradycyjnej. W kilku samouczkach wymagane jest oprogramowanie do rysowania cyfrowego, np. Photoshop lub Procreate na iPada. Jednak w większości lekcji chodzi bardziej o podstawowe koncepcje i wystarczy tylko długopis i papier.
Możesz pobrać zasoby kursu (arkusze ćwiczeń, zadania, pliki PSD itp.) ze strony, ale nie możesz pobrać lekcji wideo na swój komputer.
Normally it costs $235/year. However, there is a special sale running now for a limited time: Save 75%! This means you can get an annual membership for just $59 USD/year.
If you purchase the annual membership at a discounted price, it will remain at that price for each consecutive year, so long as your membership is not cancelled.
Jeśli z jakiegokolwiek powodu nie podobają Ci się nasze kursy lub czujesz, że to nie to, czego szukasz—wypełnij ten formularz lub napisz do nas na [email protected]. Zwrócimy Ci pełną zapłaconą kwotę w ciągu 30 dni od pierwszego zakupu. Bez zbędnych pytań. Możesz nam zaufać.
Możesz łatwo anulować odnowienie członkostwa w zakładce Moje Konto. Postępuj zgodnie z instrukcjami (Płatności > Zmień Plan > Anuluj Członkostwo), a Twoje członkostwo zostanie natychmiast zakończone. Pamiętaj: Zwroty są możliwe TYLKO w ciągu 30 dni od daty zakupu.
Jeśli masz więcej pytań, sprawdź naszą Bazę Wiedzy lub napisz do nas tutaj. Chętnie pomożemy w każdy możliwy sposób!
pozostały czasBrak zobowiązańAnuluj w każdej chwili30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy
Karty podarunkowe