Maria Lia Malandrino, İtalya'nın Torino kentinde serbest çalışan İtalyan bir illüstratör ve görsel geliştirme sanatçısıdır. 2017'den beri Disney, Oxford University Press, Hachette ve diğer markalar için çalışmaktadır.
Hayatınızı çizim yaparak kazanma, sevdiğiniz işi yaparak para kazanma düşüncesi sizi heyecanlandırıyor mu?
Kesinlikle heyecan verici olsa da, freelance sanatçı olmak sadece çizim yapmaktan ÇOK daha fazlasını gerektirir. Kendi patronunuz olmanın getirdiği fiyatlandırma, müşteri iletişimi ve inceleme turları gibi çeşitli sorumluluklar, nihai sanat eseri, harcanan zaman ve hatta geliriniz üzerinde büyük bir etki yapabilir! Müşterilerle çalışmanın pratik yönleri, yeni başlayanlar için göz korkutucu olabilir, ancak sizin için olmak zorunda değil.
Bu kursta, kariyeri boyunca çeşitli sanat projelerinde çalışmış profesyonel bir freelance sanatçı olan Maria Malandrino'nun iş akışını keşfedeceksiniz. O, iş akışınızı nasıl yapılandıracağınızı, müşterilerle nasıl başa çıkacağınızı, bir brief için nasıl bir sanat tarzı oluşturacağınızı, bir sözleşme yazmayı ve daha fazlasını sizinle paylaşacak. ARTISI, gerçek bir müşteriye yapılmış gerçek bir proje gibi, baştan sona bir karakter tasarımını size adım adım gösterecek!
Düşünce sürecini, yaratıcılığı artırma ipuçlarını, üretim aşamalarını ve ayrıntılı karakter stilizasyonunu öğrenin. Bu kurs, freelance sanatçının günlük rutinine ışık tutarak, bu sektörde profesyonel bir yol bulmanıza yardımcı olmayı amaçlıyor.
Stilize Karakterler Bölüm 2'ye hoş geldiniz! – Serbest Projeler için Stilize Karakterler.
Bu kurs, serbest bir sanatçının günlük rutinine ışık tutarak, bu sektörde kendi yolunuzu bulmanıza yardımcı olmayı amaçlıyor. Bu tanıtım dersinde, Maria bu değer dolu kurstan ne bekleyeceğinizin genel bir özetini veriyor.
Bir mesajı ifade etme şekliniz, mesajın kendisi kadar önemlidir. Bu derste, Maria İletişim Teorisinin temellerini ve izleyicinizi anlamanın, sanat eserinin mesajının sizin istediğiniz şekilde onlara ulaşmasını sağlamanın ne kadar önemli olduğunu açıklıyor.
Berlos’un SMCR Modelini net, pratik örneklerle açıklıyor ve bu ilkeleri serbest projelerinizde kullanmanız için kolay bir yöntem gösteriyor.
Maria, geçmiş bir projeden örnek alarak, bir yayın şirketiyle iş alabilmek için nasıl stil örnekleri sunduğunu gösteriyor. Sanat eserinizi müşterinin beklentilerine uygun hale getirmek ve hedef kitleyle bağlantı kurmak için stilinizi nasıl belirleyeceğinizi tartışıyor.
Hedef kitlenizi bilmiyor musunuz? Maria, onları nasıl tanımlayacağınızı gösterecek.
Maria, pazarlama kişiliğinin ne olduğunu, neden faydalı olduğunu ve nasıl oluşturulacağını anlatıyor. Hedef kitlenizi ve ilgi alanlarını öğrendiğinizde karar verme ve tasarım süreci çok daha kolaylaşıyor.
Ayrıca, bu kurs boyunca takip edilecek bir örnek brief hazırlıyor ve gelecekteki gerçek projelere nasıl hazırlanabileceğinizi gösteriyor.
Fiyatımı nasıl belirlerim?? Bu soru birçok serbest sanatçıyı zorlamıştır ve her durumda geçerli tek bir cevap olmasa da, fiyatlarınızı belirlerken dikkate almanız gereken önemli faktörler vardır.
Maria bu konuyu detaylı bir şekilde ele alıyor, müşterilerle iyi bir çalışma ilişkisini sürdürmenin yanı sıra, işinizi düşük fiyatlandırmamanız için ipuçları veriyor.
Freelancerların yaratıcı süreçlerini nasıl düzenleyip işlerini organize ettiklerini ve işlerin aksamasını ya da son teslim tarihlerinin kaçırılmasını nasıl önlediklerini öğrenin.
Maria, yedeklemeler, referans koleksiyonları, müşterilerle iletişim ve dosya organizasyonu için kullandığı yazılımları ve kişisel olarak uyguladığı stratejileri paylaşıyor, ki bunları hemen uygulayabilirsiniz.
Eşsiz tarzınız birçok farklı etkinin birleşiminden gelir. Profesyonel sanatçıların neden referanslar kullandığını ve projeniz için nasıl iyi görüntüler bulabileceğinizi keşfedin, böylece odağınızı daraltabilir ve kendinize çok zaman kazandırabilirsiniz!
Create Style Finder Chart with Maria in this lesson. A style finder is a useful tool to identify one’s chosen style by comparing all the references found.
It can be shared with the client or your team to help nail down the style of the illustrations at the project’s onset. Learn about strokes, renders, primary & secondary proportions and how to adjust them all.
Now is time for putting pen to paper – at last!
First practical step in the process is creating rough thumbnails from shapes. These are presented to the client for feedback, to know if you are headed in the right direction before spending time adding lots of details.
Maria guides you through the steps of creating these thumbnails using the lasso, scale and resize tools and points out things to keep in mind.
Taking the basic silhouette a step further, Maria adds secondary features and details.
Discover how she quickly creates multiple variations of the character and numbers them carefully, in order to choose the very best one.
Karakterin saç stilleri ve kıyafetleriyle oynayarak, Maria karakterin görünümünü tamamlamak için farklı seçeneklerden özellikleri bir araya getiriyor.
Bu özelliklerin dünya inşası ve karakterin kişiliğiyle uyumlu olması ve hedef kitlenizle ilişkilendirilebilir olması gerektiğini unutmayın.
Bu derste renklerle eğlenin! Renklerin temel katmanlarını oluşturmak için pratik adımlar keşfedeceksiniz, böylece tonları ve renkleri değiştirmek isterseniz daha sonra kolayca ayarlayabilirsiniz.
Maria ayrıca karakter için renk paleti seçeneklerini ve belirli renkleri seçmenin nedenlerini tartışıyor.
An ‘Art Bible’ is a collection of references, characteristics and features that make up the overall style of your characters and the world they live in.
It helps you/your team reproduce that set style for other characters and objects to maintain consistency and stay on track. Follow along as Maria creates one and talks about the various sections that are important to include.
Now that you have the basic process down for creating a character, Maria will show you how to apply this to designing an entire character lineup in the same artistic style, the first character being a little child.
Watch her process starting with basic shapes and moving on to choosing hairstyles, expressions, color palettes and more.
Biraz daha zor bir görev: Seçilen stilde bir hayvan karakteri yaratmak. Ama yapılabilir!
Maria, pozların nasıl seçileceğini ve geliştirdiği ana stilistik özelliklerle nasıl tutarlı kalınacağını, hayvanın benzersiz anatomisi ve kişiliğini hesaba katarak gösteriyor. Bunu birkaç farklı hayvanla göstererek, ‘bir taşla iki kuş vuruyor’.
This lesson builds on the previous one of designing animal characters. Maria walks you through her coloring process of two animals: a cat and marten.
She defines their shapes and adds all the details, explaining her thought process as she goes.
Welcome to Stylized Characters Part 2! – Stylized Characters for Freelance Projects.
This course sheds light on the daily routine of a freelance artist, with the aim of helping you find your own path as a professional in this industry. In this introductory lesson, Maria gives you an overview of what to expect from this value-packed course.
Bir mesajı ifade etme şekliniz, mesajın kendisi kadar önemlidir. Bu derste, Maria, İletişim Teorisi'nin temelini anlatıyor ve kitlenizi anlamanın ve sanat eserinin mesajının onlar tarafından istediğiniz şekilde alınmasının ne kadar önemli olduğunu açıklıyor.
Berlos'un SMCR Modelini açık, pratik örneklerle açıklıyor ve serbest projelerinizde ilkeleri kullanmanın kolay bir yöntemini gösteriyor.
Next up: drawing elderly characters of both genders! You’ll get practical tips on how to make characters look older, such as the effect of gravity and drawing convincing wrinkles.
Maria demonstrates how to enhance a character’s personality and role by emphasizing certain body parts and using props.
After finalizing the lineart for the two elderly characters, Maria moves on to the coloring and rendering stage of the design, again following the style previously established.
Let your imagination go wild in this lesson: Drawing a fantastical creature of your choice!
In this video you’ll discover tips on how to use real-life animal references to work off of, mix and match animals using the lasso tool and create cool fantasy colour palettes.
In this video, Maria wraps up the main goals of the course and gives hints for further independent studying on the subject. She also gives some advice regarding the submission of a character design project to clients or the creation of a portfolio for personal use.
Kurs puanı
(29 incelemeye göre)
Maria, İtalya'nın Torino kentinden bir illüstratör ve hikaye sanatçısıdır. Londra Sanat Üniversitesi'nden Dergi Yayıncılığı alanında lisans derecesine sahiptir, Torino'daki Uluslararası Çizgi Roman Okulu'nda Geleneksel Animasyon eğitimi almış ve CGMA'nın çevrimiçi okulunda Storyboarding masterclassına katılmıştır.
Maria'i takip et
Tam biyografi21 Draw, her beceri seviyesinden öğrencilerin daha iyi bir sanatçı olmayı öğrenebileceği bir online öğrenme topluluğudur. Katkıda bulunan sanatçılarımız ve eğitmenlerimiz dünyadaki en iyiler arasındadır.
www.21-draw.com adresindeki streaming platformumuz sayesinde Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar ve daha fazlası için çalışmış endüstri efsanelerinin yüzlerce video dersini izlemek mümkün. Üyelik, streaming platformumuza tam erişim sağlar.
books.21-draw.com adresinde popüler öğren-çiz e-kitaplarımızı ve fiziksel kitaplarımızı kurslardan ayrı olarak satın alabilirsiniz ve bunlar da sanat endüstrisinin ağır topları tarafından size sunulmaktadır.
Üyelik, dünyanın en iyi sanatçıları tarafından verilen 55+ kursa sınırsız erişim sağlar ve yeni kurslar yayınlandıkça eklenir.
Her ders, ortalama 7 dakika uzunluğunda 10-20 video ders içerir. Çoğu ders, alıştırma sayfaları, ödevler ve katmanlı PSD veya PNG dosyaları içerir.
Bazı dersler, sanat eseriniz hakkında geri bildirim almak isterseniz, eğitmenle bir halka açık forumda sohbet etme olanağı sağlar.
Evet! 21 Draw kursunu tamamladığınızda, tamamladığınıza dair bir sertifika alacaksınız ve bu sertifikayı indirip arkadaşlarınız, akrabalarınız, iş arkadaşlarınız ve potansiyel işverenlerinizle paylaşabilirsiniz!
21 Draw kursları, istediğiniz zaman ve istediğiniz kadar kez izleyebileceğiniz, talep üzerine (önceden kaydedilmiş) video dersleridir! Bu, kendi hızınızda ve konforunuzda kolayca izleyip (ve tekrar izleyip) öğrenebileceğiniz anlamına geliyor.
Hiç çizim deneyimi olmayanlar da dahil olmak üzere her seviyeden öğrenci için derslerimiz var. Genel olarak, başlangıç, orta veya ileri düzeydeki sanatçılar bu kurslardan faydalanabilir.
Kurslarımızdaki birçok ders hem dijital hem de geleneksel sanat için geçerlidir. Bazı derslerde, örneğin Photoshop veya iPad için Procreate gibi dijital çizim yazılımları gereklidir. Ancak, çoğu ders için temel kavramlar önemlidir ve sadece bir kalem ve kağıt yeterlidir.
Siteden kurs kaynaklarını (çalışma sayfaları, ödevler, PSD dosyaları vb.) indirebilirsiniz, ancak video dersleri bilgisayarınıza indiremezsiniz.
Normally it costs $235/year. However, there is a special sale running now for a limited time: Save 75%! This means you can get an annual membership for just $59 USD/year.
If you purchase the annual membership at a discounted price, it will remain at that price for each consecutive year, so long as your membership is not cancelled.
Herhangi bir nedenle kurslarımızdan memnun kalmazsanız veya aradığınız şeyin bu olmadığını düşünürseniz—bu formu doldurun veya bize [email protected] adresinden e-posta gönderin. İlk satın alma tarihinizden itibaren 30 gün içinde size tam bir geri ödeme yapmaktan mutluluk duyarız. Sorulacak soru yok. Sadece güvenebileceğiniz bir garanti.
Hesabım sayfanızda üyelik yenilemenizi kolayca iptal edebilirsiniz. İptal etmek için yönergeleri izleyin (Faturalandırma > Planı Değiştir > Üyeliği İptal Et) ve üyeliğiniz hemen sona erecektir. Lütfen unutmayın: İadeler YALNIZCA satın alma tarihinden sonraki 30 gün içinde mümkündür.
Daha fazla sorunuz varsa, Bilgi Bankası sayfamıza göz atın veya bize buradan yazın. Size yardımcı olmaktan mutluluk duyarız!