Dois artistas profissionais e designers de personagens, Kenneth Anderson, do Reino Unido, e Loopy Dave, da Austrália, abordam o mesmo briefing de design de um crocodilo que vai ao dentista.
Neste curso, você’aprenderá sobre a anatomia da criatura, a importância de contar uma história e muito mais!
Mas, a parte mais legal do curso é que você’vai ver como Loopy Dave e Kenneth Anderson abordam um resumo da vida real de um crocodilo indo ao dentista desde o conceito inicial até a imagem final polida.
Isso permitirá a você comparar os métodos de 2 artistas profissionais no mesmo resumo, ajudando a encontrar seu próprio estilo enquanto aprende todas as dicas e truques desses 2 artistas de primeira classe!
Most of you have heard of Loopydave, a one-of-a-kind illustrator hailing from Australia. Now, he’s your instructor. Meet Loopydave where he will be exploring designing & drawing animals and the process of creating one digital painting from start to finish.
In part 2 of Creature Design Loopydave will walk you through the idea and sketching process. Watch how he in a structured way develops to an illustration that will be followed through in subsequential videos.
Now we have created a design that is ready for us to work out the colour. In this lesson Loopydave will start off by sharing with you some concepts of colour itself and a few helpful terms, before he continues on with the illustration of Larry the Croc, by focusing on colour.
Exercise sheet included
Folha de exercício incluída
Na lição 4, Loopydave começará com um rápido olhar sobre iluminação: dá uma olhada em alguns termos e ideias fundamentais, passa por algumas configurações de luz e como elas podem ser úteis, e fala sobre maneiras fáceis de usar a iluminação em nossa arte. Ele’falará também sobre iluminação ambiente e muito mais. Loopydave colocará Larry the Croc neste tutorial para aplicar todas estas ideias antes de passar para texturas na próxima lição.
Folha de exercício incluída
O segredo para pintar boas texturas é entender como elas são diferentes umas das outras. Por exemplo, a pele de um crocodilo parece diferente da pele de seu globo ocular ou de seus dentes. Nesta lição, Loopydave passará pela compreensão fundamental da textura, dividindo-a em quatro categorias simples, a fim de fazer com que as texturas pareçam corretas na ilustração final.
In this tutorial we will put the finishing touches to our illustration as well as analyse the results.
Exercise sheet included
Introdução Bem-vindo ao tutorial! Um rápido resumo do brief.
An overview of the main brushes Kenneth uses in the design process.
See how Kenneth uses layers to start building up light, shade and colour.
Usando textura efetivamente para conduzir o olho e vender um desenho.
The importance of tone/value to an illustration and how it can be used to your advantage.
Usando linguagem de forma para criar um desenho de personagem com uniformidade.
Using story to sell personality and bring life to an illustration.
Veja como Kenneth usa uma referência para dar início ao processo de criação e preencher lacunas em seu conhecimento.
Começando com miniaturas, veja como Kenneth começa a descobrir seu design de criatura.
Usando a miniatura de sua escolha, Kenneth começa a pintá-la nesta lição.
Veja o Kenneth dar um passo atrás e avaliar a imagem dele até o momento. Está funcionando de forma eficiente?
Usando as notas de antes, Kenneth continua pintando.
Kenneth olha para sua imagem final e revê os conceitos utilizados em sua criação.
Avaliação do curso
(Com base nas avaliações 45)
Loopydave é um ilustrador baseado na Austrália cujo trabalho apareceu em caixas de DVD, publicidade, quadrinhos, design de personagens, cartazes de festivais, livros, revistas para crianças, mas o mais importante de todos, como ele diz: “era o que estava na porta da geladeira da minha mãe, quando eu era muito mais jovem.”
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Biografia completaKenneth é um designer de personagem profissional autônomo com mais de 14 anos de experiência. Sediado no Reino Unido, ele já trabalhou com empresas como a BBC, Disney, Tandem films e Axis Animation. Ele também trabalhou em Sylvain Chomet’s Oscar filme nomeado “The Illusionist” e o longa francês Titeuf: Le film. Suas especialidades são a ilustração e o design baseados em personagens para uma variedade de meios, em particular para crianças’s. Em seu tempo livre, ele gosta de criar personagens, ilustrar revistas e fazer jogos.
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Biografia completaO 21 Draw é uma comunidade de aprendizagem online onde estudantes de todos os níveis de habilidade podem aprender como ser um artista melhor. Nossos artistas e instrutores contribuintes são os melhores do mundo.
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