エリカ・ワイズマン(別名エリカ・ザ・グーバー)は、デジタルイラストレーションを専門とするフリーランスのアーティストで、美術学士号を持っています。彼女は15年以上にわたってアートを制作しています。
Erikaがイラストの世界に入った頃、デジタルアートに関する包括的なガイドはありませんでした。このコースは、彼女がその時に知っておきたかったことを教えるために特別に作られたもので、あなたが正しいスタートを切れるようにします。
このビデオレッスンには、Erikaがデジタルアーティストとしての長年の経験から集めた最も役立つ原則とヒントが詰まっています。初心者アーティストにとって必須の基礎スキルや、中級レベルの方がスキルを上げるための有用なテクニック、そして他にもたくさんの面白い内容が含まれています!
ErikaはiPad ProでProcreateアプリを使ってデジタルペインティングの技術を示しますが、一般的なルールはPhotoshopなど他のデジタルペインティングソフトにも適用されます。
このコースを最大限に活用するために、課題に取り組み、それを楽しんでください!
講師のErikaに会いましょう!
このビデオでは、このエキサイティングなコースの概要を知ることができます。また、アーティストが作業している様子も見ることができます。たくさん楽しみが待っていますよ!

Welcome to lesson 1! In this lesson, Erika will be guiding you through the basics of using Procreate, including the materials you’ll need, navigating the gallery, setting up a new canvas, and getting comfortable with the interface.
You’ll also learn how to find inspiration for your drawings by creating a mood board!
Procreate Guide (PDF & DOCX) included
Mood board image included
Assignment included

A good workspace is an important factor in the illustration process, saving you valuable time and making the experience that much more enjoyable.
This lesson focuses on Procreate’s settings, gestures, and shortcuts that’ll make your workflow smooth and easy. Discover the world of brushes and even Erika’s personal favorites, which she uses all the time in her artwork.
2 brush sample images included
Assignment included

Now for the fun part: putting pen to paper (or screen, in this case) and finally starting the sketch! Erika will be working on a cute character portrait throughout this course. Follow along using the sketch file provided with this lesson (Photoshop & Procreate formats) or create your own sketch.
She will guide you step-by-step in creating a rough sketch, using tools to make easy adjustments and refining the artwork with clean lines. Also, you’ll learn a unique technique to keep your lines more lively!
4 process images included
Exercise sketch file included (PSD & Procreate)
Assignment included

Working with digital color can be intimidating, especially since the color possibilities are virtually endless! But not to worry, Erika covers the basics of choosing your colors and demonstrates a easy method to quickly change the colors of your illustration.
You will learn the difference between Hue, Saturation and Brightness, why flat colors are so essential and how to use Clipping Masks and Alpha Locks to stay within the lines.
6 process images included
Layers & Color Picker Guides included
Assignment included

Probably the funnest clean-up ever! Erika admits that it’s her favorite step in the entire illustration process — curious yet? 🙂 Find out the exact techniques she uses in this video.
At this stage, you can look forward to a lot of painting and blending, making your illustrations smooth and clean for the next step.
2 process images included
Assignment included

Layer Blending Modes can help you quickly achieve effects that would take much longer when painting traditionally. Discover how easy they are to use, especially for adding lighting to an illustration.
You will get familiar with lighting concepts, such as the location of the light source, highlight and shadow colors and thinking in 3D shapes. Erika also demonstrates how to add special effects such as glows and rim lights.
6 process images included
Layer Blending Modes Guide included
Assignment included

Now it’s time to make the final tweaks and adjustments to give your artwork a more professional look (Instagram-worthy!).
In this final tutorial, Erika will show you how to adjust the contrast using Curves and balance out the color tones using the Color Balance tool. Additionally, you’ll find out how to create those extra touches, by adding soft blur effects and interesting texture to your finished piece. Finally, learn how to flatten layers if they become too complex.
4 process images included
Before/After examples included
Assignment included
コース評価
(797件のレビューに基づく)
Erika Wiseman(別名Erika the Goober)は、アメリカに住むフリーランスのイラストレーターでキャラクターデザイナーです。彼女は可愛くてカラフルなものを描くのが好きで、新しい描画技術を試すのが大好きです。
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完全なプロフィール21 Drawは、あらゆるスキルレベルの学生がより良いアーティストになるためのオンライン学習コミュニティです。私たちのアーティストや講師陣は世界最高峰です。
www.21-draw.comのストリーミングプラットフォームでは、ディズニーやマーベル、DC、ドリームワークス、ピクサーなどで働いてきた業界の伝説たちによる何百ものビデオレッスンを誰でも視聴できます。メンバーシップに加入すると、ストリーミングプラットフォームに完全にアクセスできます。
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各クラスには10〜20のビデオレッスンが含まれており、平均して7分です。ほとんどのクラスには、練習シート、課題、レイヤー化されたPSDまたはPNGファイルが含まれています。
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私たちのクラスはすべてのレベルに対応しています。たとえ全くの初心者でも大丈夫です。初心者、中級者、上級者を問わず、すべてのレベルのアーティストがこれらのコースから利益を得ることができます。
私たちのコースの多くのレッスンは、デジタルアートと伝統的なアートの両方に適用できます。一部のチュートリアルでは、PhotoshopやiPad用のProcreateといったデジタル描画ソフトが必要ですが、大部分のレッスンでは基礎的なコンセプトが重視され、ペンと紙があれば十分です。
サイトからコースの資料(練習シート、課題、PSDファイルなど)をダウンロードすることはできますが、ビデオレッスンをコンピュータにダウンロードすることはできません。
はい、こちらで学習パスをご覧ください こちら。
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