Simone Grünewald, nota anche come "Schmoe", è un'artista tedesca dello sviluppo visivo che lavora nel settore dei videogiochi da oltre 10 anni. È nota per il disegno di personaggi umoristici e di temi quotidiani.
Una pagina bianca può essere davvero spaventosa! Hai voglia di disegnare, apri il tuo album da disegno, poi scarabocchi un po'... e con una sensazione di frustrazione lo metti da parte! PERCHÉ!?
Di sicuro non accade solo a te. Molti artisti sperimentano la stessa identica cosa. Simone ti mostrerà come evitarlo e come raggiungere l'ispirazione!
Ti guiderà attraverso il suo intero processo di pittura di un bellissimo sfondo da zero, spiegandoti esattamente cosa sta facendo e perché, fornendoti inoltre molti consigli utili che potrai applicare immediatamente nelle tue illustrazioni.
Scoprirai come funzionano i colori e la luce, come integrare un personaggio in un bellissimo sfondo e imparerai anche le scorciatoie per creare strutture (come ponti e altro) e vegetazione dall'aspetto naturale.
Simone ti insegnerà anche concetti come le linee d'orizzonte, gli effetti di luce, la prospettiva, il primo piano, i piani secondari e lo sfondo, fornendoti delle solide fondamenta su cui lavorare per creare l'ambientazione.
Dopo che avrai appreso moltissime nuove abilità e concetti in questo fantastico corso, potrai ripartire con una ritrovata fiducia nell'affrontare sia i personaggi che gli sfondi!
Ti diamo il benvenuto a questo corso! Potrai conoscere meglio Simone e scoprire cosa ti aspetta nel suo meraviglioso corso.
In questa lezione, scoprirai le abitudini fondamentali degli artisti professionisti, utili a preparare la loro strada verso il successo.
Simone ti insegnerà come evitare il blocco dell'artista, l'importanza degli studi e i consigli per farli autonomamente. Scoprirai anche come trovare i riferimenti, metterli insieme, adattarli e utilizzarli in modo da evitare le violazioni del copyright.
Scopri come iniziare a disegnare ed esplorare le idee. Simone illustrerà le domande da porsi, ti insegnerà ad abbozzare miniature, spiegherà perché il primo piano, i piani intermedi e lo sfondo sono essenziali e ti fornirà molti altri consigli da professionista.
Questa fase ti aiuterà a formulare un concetto vincente e a stabilire una solida base per le tue illustrazione. Seguendo questo processo, eviterai di commettere i temuti errori a posteriori, che possono rivelarsi molto difficili da correggere!
Simone ti darà una panoramica degli strumenti che utilizza in Procreate quando crea una nuova illustrazione.
Scoprirai quali sono i pennelli che usa Simone e perché li ha scelti! Ti mostrerà inoltre come utilizzare una griglia prospettica, importare foto di riferimento, regolare le impostazioni per dare un aspetto naturale al disegno e trasformare e modificare la tua opera d'arte.
Non preoccuparti se non hai Procreate: andranno bene anche Photoshop o Clip Studio.
Inizia il divertimento! Preparati a metterti al lavoro sulla tela in questa lezione, nella quale inizierai a costruire il tuo sfondo con l'aiuto di alcuni fantastici strumenti digitali.
Scopri i principi chiave della composizione utili per creare una buona narrazione, come le linee di orizzonte basse, medie e alte, quando usare tratti spessi e sottili e come dare alle piante un aspetto organico e naturale.
Simone ti mostrerà anche in dettaglio come disegnare linee e angoli dritti e precisi utilizzando la griglia prospettica e il "disegno assistito". Saranno sufficienti questi strumenti per renderti la vita molto più facile!
Avere uno sfondo definito prima di incorporarvi il personaggio rende molto più facile integrare i due elementi.
Ma come si fa a inserire un personaggio in uno sfondo e ad assicurarsi che abbia la dimensione e l'angolazione corretta? Simone condividerà con te i suoi trucchi personali per ottenere questo risultato e spiegherà le basi dell'anatomia semi-realistica, compreso il modo in cui disegna mani, teste e torsi. Fantastico!!!
Apprenderai anche i passi che compie per portare un personaggio grezzo alla fase finale di line art, come iniziare con il 'body bean' e perché, come usare lo strumento Distorsione per regolare le dimensioni e gli angoli, come disegnare le articolazioni in modo da aiutarti con le proporzioni, pensare al volume e altro ancora!
Passiamo alla parte più emozionante: aggiungere il colore alla tua illustrazione! Simone condivide alcune preziose tecniche di settore per questa fase, come il blocco dei colori di base, l'uso di maschere di ritaglio per dipingere rapidamente elementi diversi e l'aggiunta di variazioni di tonalità/saturazione.
L'artista spiega inoltre i trucchi personali a cui ricorre per creare un'atmosfera più naturale e tradizionale, ad esempio illustrando perché dipingere il rosso come colore di base, come usare la funzione Moltiplica per le ombre e come utilizzare i pennelli ad acquerello.
Esplora l'affascinante mondo della pittura di luci e ombre, per dare alle tue opere un senso di profondità e realismo. Imparerai a conoscere la luce indiretta, diretta, rimbalzata, la luce circolare, l'occlusione ambientale e molto altro ancora e capirai come aggiungerli alla tua opera digitale.
La tua insegnante ti mostrerà anche gli strumenti per regolare l'illuminazione e l'ombreggiatura fino a ottenere l'aspetto ottimale, continuando a lavorare sulla sua scena di sfondo e spiegandoti esattamente cosa sta facendo passo dopo passo in modo che tu possa seguirla al meglio!
In quest'ultima sessione imparerai ad aggiungere i tocchi finali per mettere insieme tutti gli elementi ottenere un look finale coeso, con il personaggio perfettamente inserito nello sfondo.
Simone ti insegnerà come colorare le line art, intensificare l'illuminazione e ripulire i bordi, ti illustrerà come utilizzare modalità di fusione come la luce soffusa e lo schermo, e ti fornirà tutti gli strumenti utili ad ottenere l'effetto desiderato.
Ben fatto! Hai raggiunto la fine del corso e hai acquisito molte nuove competenze durante questo percorso! Congratulazioni!!!
Valutazione del corso
(In base a 77 recensioni)
Simone Grünewald, conosciuta anche come "Schmoe", è un'artista tedesca dello sviluppo visivo che lavora nel settore dei videogiochi da oltre 10 anni come art director, character designer e animatrice 2D.
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È possibile scaricare le risorse del corso (fogli di esercizi, compiti, file PSD, ecc.) dal sito, ma non è possibile scaricare le video lezioni sul proprio computer.
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