Asia Ladowska jest niezależną artystką z ponad 1 milionem obserwujących, znaną z pięknych portretów mangowych. Jest również autorką książki artystycznej “Sketch with Asia.”
Asia dzieli się swoim prostym, krok po kroku przewodnikiem rysowania uroczych postaci z mangi, bez frustracji, przytłoczenia czy zwątpienia, które często dotyka początkujących.
Przejdź od poczucia zagubienia do pewności w swoich nowych umiejętnościach! Nawet jeśli masz ograniczone doświadczenie w sztuce, będziesz zdumiony, że możesz opanować wyjątkowy styl anime.
Zaczynamy dokładnie tam, gdzie jesteś, bez żadnej presji. Nauczysz się rozkładać kształty twarzy na proste okręgi i linie. Następnie Asia przeprowadzi Cię przez podstawy Clip Studio Paint, dzięki czemu poczujesz się jak w domu. Zbudujesz nawet swoją własną skarbnicę inspiracji, aby utrzymać przepływ pomysłów!
Następnie będziesz się świetnie bawić, projektując różne niesamowite fryzury i poznając sekrety profesjonalistów dotyczące fajnych póz pod kątem 3/4. Po tym przekształcisz swoje szkice w czyste, pewne linie i nauczysz się kolorować swoją sztukę jak zawodowiec.
Asia ujawnia swoją metodę wybierania idealnych kombinacji kolorów w kilka sekund i tworzenia 3D głębi za pomocą cieni i światła. Następnie, na zakończenie, dodasz fajne efekty specjalne i tekstury, aby Twoja sztuka naprawdę się wyróżniała. A jako specjalny bonus, Asia pokaże Ci, jak zamienić swoje ukończone dzieło w prawdziwe, fizyczne naklejki, które możesz trzymać w ręku!
Przygotuj się na ekscytującą podróż tworzenia pięknej sztuki mangi. Zaczyna się teraz!
Poznaj swoją instruktorkę kursu, Asię. Podzieli się wszystkimi ekscytującymi rzeczami, które czekają Cię na tym kursie!

Zacznijmy od znalezienia inspiracji i nauki rysowania z prostych kształtów. Zbudujemy twoją pewność siebie, solidne nawyki rysunkowe i osobistą bibliotekę inspiracji.
Następnie opanujemy podstawy Clip Studio Paint, takie jak warstwy i pędzle, przekształcając te umiejętności w twoją pierwszą pracę anime.

Zaczniemy od rozbicia wszystkiego na proste kształty, budując twoje pierwsze szkice od podstaw. Nauczysz się konstruować ekspresyjne twarze, projektować niesamowite fryzury, a nawet ustawiać swoje postacie w dynamicznej pozie pod kątem 3/4.
Następnie dodamy głębię za pomocą cieni i światła, używając fajnych narzędzi cyfrowych, aby nadać twoim postaciom prawdziwe trójwymiarowe wrażenie. Dodatkowo podzielę się moimi ulubionymi sztuczkami na sprytne ukrywanie trudnych do narysowania części i szybkie poprawianie proporcji.

Następnie zanurzymy się w cyfrowe narzędzia, aby tworzyć czysty, profesjonalny line art. Odkryjesz, jak utrzymać ostre linie niezależnie od wielkości twojej pracy oraz znajdziesz idealne pędzle, aby nadać postaciom teksturę.
Później podniesiemy twoje umiejętności dzięki profesjonalnym sekretom rysowania gładkich, pewnych linii za każdym razem. Nauczysz się, jak dodawać głębię i zainteresowanie poprzez zmianę grubości linii. Zamień swoje szkice w wyrazistą, dynamiczną sztukę, która naprawdę się wyróżnia.

Czas, aby nasze postacie rozbłysły kolorem! Najpierw nauczysz się podstawowej techniki nakładania płaskich kolorów, aby uprościć kolejne kroki. Następnie odkryjemy, jak wybrać idealną paletę kolorów, aby stworzyć określony nastrój.
Na koniec dowiesz się, jak eksperymentować z dziesiątkami różnych schematów kolorystycznych, aby znaleźć ten, który sprawi, że twoja sztuka naprawdę się wyróżni. Ta podstawa sprawia, że dodawanie cieni i podświetleń później jest niezwykle proste.

Gotowy na zabawę? Opanujesz cztery różne sposoby, aby ożywić swoją sztukę, zaczynając od podstaw, takich jak dodawanie kolorowego line artu, podświetleń i cieni dla głębi.
Odkryjemy niesamowite triki, takie jak użycie Color Dodge dla oszałamiających rozświetleń i malowanie cieni warstwa po warstwie. Na koniec zobaczysz, jak subtelne akcenty, takie jak gradienty i dopracowany line art, mogą nadać twojej pracy profesjonalne, wykończone wykończenie.

Dodajmy ostateczną magię do twojej sztuki za pomocą efektów, takich jak rozświetlenia, rozmycia, a nawet efekt “glitch” aby twoja postać się wyróżniała!
Następnie nauczysz się, jak zamienić swoją ukończoną ilustrację w prawdziwą, fizyczną naklejkę, zaczynając od oczyszczenia pliku po zapisanie go do profesjonalnego druku. To niesamowite uczucie trzymać w dłoni swoje wspaniałe dzieło!
Ocena kursu
(Na podstawie 0 recenzji)
Asia Ladowska jest artystką znaną z ekspresyjnych, inspirowanych mangą ilustracji i pracy nad postaciami. Jest autorką ‘Sketch with Asia: Manga‑Inspired Art and Tutorials’ i ma dużą rzeszę fanów online.
Śledź Asia na
Pełne bio21 Draw to internetowa społeczność edukacyjna, w której uczniowie na każdym poziomie zaawansowania mogą nauczyć się, jak być lepszym artystą. Nasi współpracujący artyści i instruktorzy należą do jednych z najlepszych na świecie.
Nasza platforma streamingowa na www.21-draw.com umożliwia każdemu oglądanie setek lekcji wideo prowadzonych przez legendy branży, które pracowały dla takich znanych firm jak Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar i innych. Członkostwo daje pełny dostęp do naszej platformy streamingowej.
Na books.21-draw.com można kupić nasze popularne ebooki i książki fizyczne do nauki rysunku, niezależne od kursów, również tworzone przez gigantów przemysłu artystycznego.
Członkostwo obejmuje nieograniczony dostęp do wszystkich 65+ kursów prowadzonych przez najlepszych artystów na świecie PLUS nowe kursy w miarę ich pojawiania się.
Każdy kurs zawiera 10-20 lekcji wideo, które trwają średnio 7 minut. Większość zawiera arkusze ćwiczeń, zadania domowe i pliki PSD lub PNG z warstwami.
Niektóre kursy umożliwiają czatowanie z instruktorem na forum publicznym, np. jeśli chcesz otrzymać opinię na temat swojej pracy.
Tak! Po ukończeniu kursu 21 Draw otrzymasz certyfikat ukończenia, który możesz pobrać i udostępnić znajomym, rodzinie, współpracownikom oraz potencjalnym pracodawcom!
Kursy 21 Draw to (wcześniej nagrane) samouczki wideo na życzenie ucznia, które możesz oglądać online na dowolnym urządzeniu cyfrowym w dowolnym czasie i dowolną ilość razy! Oznacza to, że możesz z łatwością je odtwarzać (i oglądać ponownie) komfortowo i we własnym tempie.
Mamy zajęcia dla wszystkich poziomów, nawet dla osób bez doświadczenia w rysunku. Ogólnie rzecz biorąc, skorzystać z tych kursów moą artyści na każdym poziomie —początkującym, średniozaawansowanym, czy zaawansowanym.
Wiele lekcji w naszych kursach dotyczy zarówno sztuki cyfrowej, jak i tradycyjnej. W kilku samouczkach wymagane jest oprogramowanie do rysowania cyfrowego, np. Photoshop lub Procreate na iPada. Jednak w większości lekcji chodzi bardziej o podstawowe koncepcje i wystarczy tylko długopis i papier.
Możesz pobrać zasoby kursu (arkusze ćwiczeń, zadania, pliki PSD itp.) ze strony, ale nie możesz pobrać lekcji wideo na swój komputer.
Tak, zapoznaj się z naszą ścieżką nauki tutaj.
Normalnie kosztuje to $235 rocznie. Jednak teraz trwa specjalna wyprzedaż przez ograniczony czas: Oszczędź 75%! Oznacza to, że możesz uzyskać członkostwo roczne za jedyne $59 rocznie.
Jeśli kupisz roczne członkostwo po obniżonej cenie, cena ta pozostanie taka sama w kolejnych latach, pod warunkiem że członkostwo nie zostanie anulowane.
Jeśli z jakiegokolwiek powodu nie podobają Ci się nasze kursy lub czujesz, że to nie to, czego szukasz—wypełnij ten formularz lub napisz do nas na [email protected]. Zwrócimy Ci pełną zapłaconą kwotę w ciągu 30 dni od pierwszego zakupu. Bez zbędnych pytań. Możesz nam zaufać.
Możesz łatwo anulować odnowienie członkostwa w zakładce Moje Konto. Postępuj zgodnie z instrukcjami (Płatności > Zmień Plan > Anuluj Członkostwo), a Twoje członkostwo zostanie natychmiast zakończone. Pamiętaj: Zwroty są możliwe TYLKO w ciągu 30 dni od daty zakupu.
Jeśli masz więcej pytań, sprawdź naszą Bazę Wiedzy lub napisz do nas tutaj. Chętnie pomożemy w każdy możliwy sposób!