Erika Wiseman ist eine freiberufliche digitale Künstlerin mit einem Bachelor in Bildender Kunst. Sie erschafft seit über 15 Jahren Kunst und hat sich auf Instagram einen Namen gemacht.
In diesem Kurs zeigt dir Erika eine erprobte Malmethode, die ihre ganze Beziehung zur digitalen Kunst verändert hat! Früher hatte sie Schwierigkeiten, saubere Linien digital zu erstellen, was sie frustrierte, weil der Prozess langwierig und die Ergebnisse unbefriedigend waren.
Heute führt sie dich durch ihren gesamten Workflow, um eine wunderschöne Illustration komplett digital von Anfang bis Ende zu erstellen! Du lernst Profi-Tipps und Techniken, um dein Kunstwerk auf das nächste Level zu bringen, die dein Publikum begeistern und dich stolz machen werden!
Erika zeigt dir genau, auf welche Werkzeuge und Funktionen du dich konzentrieren solltest und welche für digitale Kunst nicht notwendig sind. Du bekommst einen umfassenden Überblick über alles, was du über digitales Zeichnen und Malen in Photoshop wissen musst, damit du die nötigen Werkzeuge und das Selbstvertrauen hast, um dein eigenes erstaunliches Kunstwerk zu schaffen!
Photoshop kann manchmal etwas überwältigend wirken. Aber keine Sorge, mit Erika als deiner Lehrerin wird sie alle Unklarheiten beseitigen und sich NUR auf die wesentlichen Werkzeuge zum Zeichnen konzentrieren.
Da das Pinsel-Werkzeug das wichtigste für einen digitalen Künstler ist, wird sie es im Detail durchgehen. Du wirst alles darüber lernen, damit du es so einstellen kannst, dass es sich so natürlich und geschmeidig anfühlt wie ein gewöhnlicher Bleistift oder Pinsel!
ENTHALTEN:
1 Aufgabe
Liste empfohlener Pinsel
Photoshop-Anleitung
Einer der ganz wichtigen Fragen: Wie beginnt man sein digitales Sketch? Genau das lernst du in dieser Lektion.
Erika führt dich durch ihren gesamten Sketch-Prozess und zeigt dir clevere Tricks, die dir helfen, wie zum Beispiel: das Drehen deiner Leinwand, um sicherzustellen, dass dein Kunstwerk ausgewogen ist, die praktische Liquify-Funktion zu nutzen, um Teile deines Sketches anzupassen, und das Duplizieren von Ebenen, um frühere Versionen zu speichern, die du bei Bedarf wiederherstellen kannst!
ENTHALTEN:
1 Aufgabe
1 Line-Art Bild

In this lesson, Erika will discuss how to choose colors, different factors to consider and tips for creating a harmonious palette.
Follow along as she walks you through her entire coloring process and learn cool tricks along the way, such as: using the Clipping Mask and adjustment tools to easily change individual colors and locking pixels to prevent accidently coloring outside the lines.
INCLUDED:
1 Assignment

At this phase, Erika tweaks the illustration more by darkening some areas, painting over some messy sketch lines, and do some blending to give it a polished look.
You’ll also discover a great time-saver tool: Masks! A mask will allow you to hide and reveal certain parts of your layer without permanently erasing them.
INCLUDED:
1 Assignment
2 Bonus images

Let’s dive into the wonderful world of painting backgrounds!
Erika will demonstrate the tried-and-proven methods she uses to create them and explain essential concepts, such as how lighting affects your choice of color tones and understanding the division between the foreground, midground and background planes.
INCLUDED:
1 Assignment

Discover useful tricks to unify the characters and background smoothly, making the environmental lighting and color affect the character in a realistic way. This prevents your character appearing out of place in the environment, avoiding that ‘cut-and-paste’ feel.
INCLUDED:
1 Assignment

In this final lesson, the last few adjustments will be made to make the entire illustration pop with magic. Erika will teach you about ‘Adjustment Layers’ that sit on top of the layers like a filter. They can be adjusted separately from the artwork, giving you even more flexibility.
Learn how to add effects like blur, texture, contrast, the cool ‘Chromatic Aberration’ and perhaps a new tone that unifies the color palette of your illustration even more!
INCLUDED:
1 Assignment
1 Layered Photoshop File
Set-by-Step Process File
Final Image
Kursbewertung
(Basierend auf 54 Bewertungen)
Erika Wiseman (auch bekannt als Erika the Goober) ist eine freiberufliche Illustratorin und Figurdesignerin, die in den USA lebt. Sie liebt es, niedliche, bunte Dinge zu zeichnen und mit neuen Zeichentechniken zu experimentieren.
Folge Erika auf
Vollständige Biografie21 Draw ist eine Online-Lernplattform, auf der Schüler aller Könnensstufen lernen können, bessere Künstler zu werden. Unsere mitwirkenden Künstler und Instruktoren gehören zu den besten der Welt.
Unsere Streaming-Plattform auf www.21-draw.com ermöglicht es jedem, Hunderte von Videolektionen von Branchenlegenden zu sehen, die für Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar & mehr gearbeitet haben. Eine Mitgliedschaft gibt vollen Zugang zu unserer Streaming-Plattform.
Auf books.21-draw.com kannst du unsere beliebten Zeichenlern-E-Books und physischen Bücher kaufen, die von den Schwergewichten der Kunstbranche bereitgestellt werden, unabhängig von den Kursen.
Mitgliedschaft beinhaltet unbegrenzten Zugriff auf alle 60+ Kurse, die von den besten Künstlern der Welt gelehrt werden, PLUS neue Kurse bei Veröffentlichung.
Jeder Kurs umfasst 10-20 Videolektionen, die im Durchschnitt 7 Minuten lang sind. Die meisten Kurse enthalten Übungsblätter, Aufgaben und geschichtete PSD- oder PNG-Dateien.
Einige Kurse bieten die Möglichkeit, im öffentlichen Forum mit dem Dozenten zu chatten, z. B. wenn du Feedback zu deinem Kunstwerk möchtest.
Ja! Wenn du einen 21 Draw Kurs abschließt, erhältst du ein Abschlusszertifikat, das du herunterladen und mit deinen Freunden, Verwandten, Kollegen und potenziellen Arbeitgebern teilen kannst!
21 Draw-Kurse sind On-Demand (vorab aufgezeichnete) Video-Tutorials, die du jederzeit und unbegrenzt oft online mit jedem digitalen Gerät anschauen kannst! Das bedeutet, dass du sie ganz einfach in deinem eigenen Tempo und nach Belieben ansehen (und erneut ansehen) kannst.
Wir haben Kurse für alle Level, sogar für diejenigen ohne jegliche Zeichenerfahrung. Im Allgemeinen können Künstler aller Level von diesen Kursen profitieren—ob Anfänger, Fortgeschrittene oder Profis.
Viele Lektionen in unseren Kursen gelten sowohl für digitale als auch traditionelle Kunst. In einigen Tutorials wird digitale Zeichen-Software wie Photoshop oder Procreate für iPad benötigt. Für die meisten Lektionen geht es jedoch mehr um die zugrunde liegenden Konzepte und alles, was man braucht, ist ein Stift und Papier.
Du kannst die Kursressourcen (Übungsblätter, Aufgaben, PSD-Dateien usw.) von der Website herunterladen, aber die Videolektionen kannst du nicht auf deinen Computer herunterladen.
Ja, schau dir unseren Lernpfad hier an.
Normalerweise kostet es $235/Jahr. Allerdings gibt es jetzt einen Sonderverkauf für eine begrenzte Zeit: Spare 75%! Das bedeutet, du kannst eine jährliche Mitgliedschaft für nur $59 USD/Jahr bekommen.
Wenn du die jährliche Mitgliedschaft zum ermäßigten Preis kaufst, bleibt dieser Preis für jedes weitere Jahr gleich, solange deine Mitgliedschaft nicht gekündigt wird.
Wenn du aus irgendeinem Grund mit unseren Kursen unzufrieden bist oder denkst, dass es nicht das ist, wonach du suchst—dann fülle einfach dieses Formular aus oder schreibe uns eine E-Mail an [email protected]. Wir erstatten dir gerne den vollen Betrag innerhalb von 30 Tagen nach deinem ersten Kauf zurück. Keine Fragen gestellt. Nur eine Garantie, der du vertrauen kannst.
Du kannst die Verlängerung deiner Mitgliedschaft ganz einfach auf deiner Mein-Konto-Seite kündigen. Folge den Anweisungen, um zu kündigen (Abrechnung > Plan ändern > Mitgliedschaft kündigen) und deine Mitgliedschaft wird sofort beendet. Bitte beachten: Rückerstattungen NUR innerhalb von 30 Tagen nach Kaufdatum möglich.
Wenn du weitere Fragen hast, schau in unsere Wissensdatenbank oder schreibe uns hier. Wir helfen gerne weiter!