Ti capita mai di avere difficoltà con gli oggetti nelle tue opere ambientali che sembrano poco realistici o piatti?
Quella sensazione devastante che si prova dopo aver completato un’opera perché “c’è qualcosa che non va” è familiare a molti di noi, specialmente quando si tratta di qualcosa che sembra incredibilmente insignificante, come la piattezza di un oggetto.
Ma non preoccuparti! Oggi esamineremo alcuni concetti e consigli che Lorenzo Etherington condivide nel Illustrator’s Guidebook 1 per aiutarci a risolvere questo problema! Impariamo insieme questi concetti e come applicarli attraverso un semplice esercizio, così che la prossima volta che disegneremo oggetti nei nostri ambienti, potremo farlo con sicurezza!
La profondità di campo si articola in tre sezioni: primo piano (il più vicino a noi), piano intermedio (tra primo piano e sfondo) e sfondo (il più lontano da noi).
Notate come gli elementi più vicini a noi presentino il maggior numero di dettagli! Vedete, anche il livello di dettaglio deve corrispondere a ciò che vedremmo nella vita reale per contribuire a trasmettere realismo! Quindi, la prossima volta che disegnate un oggetto nel vostro ambiente, pensate a dove si trova in termini di profondità. Ad esempio, se state posizionando un oggetto lontano sullo sfondo, evitate di disegnare troppi dettagli perché è improbabile che l’occhio umano riesca a cogliere molti dettagli se l’oggetto è lontano.
Quando gli oggetti vengono disegnati senza tenere conto della prospettiva dell’ambiente in cui sono inseriti, c’è un’alta probabilità che appaiano piatti o fuori posto. Quindi, che si tratti di prospettiva a un punto, a due punti o a tre punti, assicurati che anche i tuoi oggetti rispettino la griglia prospettica in uso! Il vantaggio principale dell’utilizzo di una griglia prospettica è che non dovrete preoccuparvi se i vostri oggetti risulteranno coerenti con l’ambiente circostante o tra loro, perché la griglia se ne occuperà al posto vostro!
“Notate come gli oggetti abbiano un maggiore peso visivo quando si presta attenzione al modo in cui occupano lo spazio. È quindi possibile aggiungere ombre ai diversi angoli per dare un senso di profondità.”
– Lorzenzo Etherington
Questo esercizio di wireframe è semplicissimo eppure aiuta a sviluppare una solida abitudine a pensare agli oggetti in 3D e a visualizzarli in prospettiva. Per prima cosa, chiediti: “A quale forma di base assomiglia questo elemento?” Ad esempio, nell’immagine qui sopra, il tronco dell’albero è simile a un cilindro, le foglie sull’albero sono fondamentalmente sfere e le rocce sembrano prismi rettangolari!
Quindi disegna uno schema a linee intorno all’oggetto, simile alla forma di base a cui hai pensato. Segui la forma dell’oggetto nel miglior modo possibile e assicurati di tenere conto della prospettiva dell’ambiente circostante mentre lo fai! Se non vuoi disegnare i tuoi oggetti o cercare le tue immagini, sentiti libero di utilizzare il nostro foglio di esercitazione GRATUITO!
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Bree è un'artista digitale californiana. Adora aiutare i nuovi artisti a crescere e si diverte a realizzare le proprie illustrazioni.